娱乐专稿（木子/文）

随着短剧粉圈的持续壮大，粉丝自发为演员“维权”的现象越来越常见。

从服化造型到合作对象，从人设剧情到宣发规划，粉丝正在替演员操心事业的方方面面。

在内娱，即便是一线流量的粉丝将“维权”闹上热搜，最终也未必能得偿所愿。那么，短剧粉圈的意见，又能有用吗？

01粉丝“维权”，有用吗？

不管影响力大小，粉丝提意见能否有用，先要看诉求和手段的合理性。否则，演员或制片方可能会选择“硬刚”。

比如短剧演员陈添祥，面对粉丝的“维权”，他选择向包括编剧、造型团队在内的合作对象道歉，“是我没有引导好粉丝，对不起”。

无独有偶，面对男主刘萧旭部分粉丝对宣发和剧本的质疑，《你藏于星夜》监制张大马选择直播回应，他将辱骂主创的网友称作“演员黑粉”，表示上升到人身攻击会选择报警。

不过，如果片方认为粉丝意见具备合理性和可操作性，也有可能会主动改进。

短剧出品人陈墨表示，“我们自己做的戏大概率会回应粉丝，如果是好的意见，会虚心接受并感谢，但无脑或者非常主观的意见，我们就不会回应。”

前些天，短剧编剧叶非夜也现身说法。由她编剧，郭宇欣、王皓祯主演的《好雨知时节》公布海报后，有部分演员粉丝感到不满。

叶非夜为此回应，发物料都会询问过演员，他们觉得OK才发。如果封面不好看会换，比如《朝思暮时》换过，但她觉得好看，粉丝再提意见也不会换。

还有的时候，相关负责人也认可粉丝的意见，只是未必方便调整。

短剧经纪人薄荷透露，“短剧讲究高效率、低成本，不管是要修改服装、场景还是剧情，都需要协调时间和资金。如果改了有可能提升5%的效果，但为了这点概率打乱整体进度和预算，显然是不值得的。”

更何况，每个人的视角和审美本就不同，创作者更需有自己的定力和判断，不能轻易被外界左右。

短剧编剧丛丛表示，“争番的风气如今也在短剧圈蔓延，有粉丝觉得自己喜欢的演员更火，所以必须是大男主、大女主，但我们不会因为演员热度高就专门给他加戏，一切都应该为创作服务。至于播出后观众的客观评价，我们都会虚心接受。”

02 短剧粉圈“长剧化”

这种“维权”现象背后，是短剧粉圈正在进化、成熟，或者说，正在“长剧化”。

底层逻辑是一样的。近一年来，在粉丝的支持与付出下，不少短剧演员获得了更多的商务、时尚资源，也走向更大的平台出演长剧、电影，并参与综艺、晚会等活动。

还有所谓的“扛剧”。薄荷介绍，“按分级来看，抖音内部T0级别、单日片酬大几万的短剧演员，是真的有粉丝效应。会有人专门为了看他们而追剧，属于‘扛剧’演员。”

一部短剧能否爆火，主演人选也是关键因素之一。比如主演在平台的评级越高，就越有机会获得更多宣发资源，项目成为爆款的几率会随之增大；头部演员的外形条件和专业水平普遍不错，与他们合作也利于保证项目质感。

在AI冲击下，“扛剧”演员也更加受制作方重视。

“今年演员片酬大跳水是真的，年后很多演员片酬减半。受影响最大的是5000到2万一天的腰部演员，2万以上一天的头部演员则影响不大，主要就是因为他们自带粉丝和热度。”

当然，和长剧一样，粉圈的壮大与成熟也带来了无形的裹挟，比如上文提到的“维权”。

但短剧演员的优势在于，他们能直面粉丝、即时回应，彼此间的信息差更小。

有网友做过统计，何聪睿、王小亿、岳雨婷、郭宇欣、柯淳、申浩男等绝大部分头部演员，都直截了当地发过视频或开过直播，劝解粉丝不要吵架和攻击别人，专注自身，快乐追星。

薄荷表示，“内娱明星需要保持距离感来维护人设和价值，短剧演员恰恰相反，他们很多没有经纪公司约束，喜欢通过直播和粉丝同步信息，‘活人感’更强。彼此沟通多了，因信息不对等产生的误会也就少了。”

其他幕后主创同样如此，他们大多经营着自己的社交账号，能与粉丝及时交流、互通有无，因此在一定程度上可以化解对彼此的误会。

不过，薄荷仍然觉得，“（引导粉丝）挺难的，因为人没办法左右别人的思想，这与短剧还是长剧无关。而且短剧粉丝更下沉、更复杂，其中还有不少妈妈粉，虽然她们不会疯狂追线下，但整体引导难度依然很大。”

03 没那么不可替代

“硬刚”粉丝，被公认是有风险的做法。

长剧演员回应粉丝“维权”的概率很低，哪怕闹出不小的负面舆情，相关方不得不正面回应时，用词也会十分委婉。

在短剧圈，风险同样存在。比如陈添祥发文后就引发了“训粉”争议，张大马的直播则被部分粉丝解读为在推卸“剧扑”的责任。

但相对来说，短剧圈更不怕“得罪”粉丝。

丛丛觉得，“短剧从业者之所以更加敢于正面回应粉丝，一部分源于大家比较接地气，喜欢有话对粉丝直说，不会太顾虑可能造成的影响。”

陈墨则认为，“长剧投资大，主演流量大，你刚一句，粉丝可能全网出征，剧还没播就先给网友留下较深的负面印象。短剧没那么怕，是因为粉丝体量小，影响到路人盘的可能性也比较小。”

但更根本的原因在于，短剧演员没那么不可替代。

在幕后主创眼中，他们与演员是互相成就、平等合作的关系，没有谁应该捧着谁。

薄荷告诉娱乐，“短剧某种程度上是编剧中心制，编剧和制片人的话语权相对更大，演员话语权反而小。比如制片人敢直接怼粉丝，是因为投资是他找的，他说了算，真闹起来可以换掉演员。”

丛丛也直言，“如果演员的粉丝攻击性太强，那平台和制作方下次用他时就会更谨慎，反正可供选择的同类型演员还有很多。”

从这个角度看，短剧粉圈的“维权”，更像是某种一厢情愿的付出，最终可能还会成为演员的负累。

行业生态也导致了短剧演员更加清醒、务实，他们会自称“打工人”，并不觉得有粉丝撑腰就可以“耍大牌”。

薄荷提到，“短剧演员不敢轻易不拍戏，红果榜单按实时热度排，一段时间不更新就容易掉榜，所以他们也很紧张。”

更何况，尽管AI在一定程度上凸显了头部演员的价值，但整个行业仍受到严重冲击，演员的机会整体在变少。

“现在AI冲击很大，真人短剧项目减少，平台保底取消，很多项目付了定金都不开机，比如3月份，有头部男演员连着掉了三个项目。”

不管是粉丝难缠，还是演员难搞，最终都可能会降低片方的合作意愿。

陈墨的项目《小满人间》选角时接触了不少演员，但凡提出过多条件的，都被直接拒绝。最终定下的主演是业内头部演员蔡欣洋和马秋元，“这部戏在东北那么严寒的地方拍，没给任何演员配备所谓房车，因为预算都要花在戏上。这个戏里的演员老师，我都要点赞。”

在他看来，“演员首先是演员，不是流量工具。在这个行业里，只有好故事是真的不可替代。”

（文中薄荷、丛丛为化名）